Жоана Вашконселуш. Как девушка, работавшая охранницей в ночном клубе, попала на Венецианскую биеннале

Долгое время эта португальская художница была известна как «тампонная художница», а в итоге трижды участвовала в Венецианской биеннале. Как складывался карьерный путь художницы, забавные факты о ней, а также, какой смысл она вкладывает в свои инсталляции читайте в материале murmure — первого медиа про женщин в искусстве

Жоана Вашконселуш (португальское для Джоана Васконселос, р. 1971) — художница из Португалии, известная ироничными скульптурами, поднимающими вопросы о женской идентичности и роли в обществе. Международное признание пришло к ней в 2005 году на первой Венецианской биеннале с феминистским уклоном, которую курировала Роза Мартинес. Как Венецианская биеннале повернулась в сторону участия женщин писали на murmure. В 2013 году художница уже представляла в венеции Португалию, с первым в истории плавучим павильоном. Среди других достижений: Вашконселуш— первая женщина, выставившаяся в Версале. В 2012 году ее выставка была самой посещаемой во Франции за последние 50 лет, с рекордными 1,6 миллионами посетителей. В 2018 году она стала первой португальской художницей, у которой была персональная выставка в Гуггенхайм Бильбао. В 2023 году ей была предоставлена честь выставляться в галереях Уффици и дворце Питти во Флоренции вместе с классическими мастерами, как Леонардо да Винчи, Микеланджело или Караваджо.
Автор: Екатерина Карцева
кандидат культурологии, доцент РГГУ, арт-журналист, куратор, основательница проекта murmure.space
Murmure — галерея и онлайн-медиа про женщин в искусстве. В переводе с французского murmure означает шепот. Оставайтесь с нами в телеграме. Кто шепчет, тот будет услышан!
Джоана родом из творческой семьи: её отец — фотограф, мать изучала декоративное искусство, тётя была поэтессой, а сама Жоана даже организовала выставку для своей бабушки — состоявшейся художницы, которая начала активно писать уже в зрелом возрасте. Но путь художницы был не так очевиден. Жоана имеет чёрный пояс по карате и даже подумывала стать тренером (если бы не травма). Она называет себя женщиной-самураем. Потом она подумывала об изучении архитектуры. В итоге занялась рисунком и ювелирным делом, но впоследствии прославилась именно в области скульптуры. Ей нравится диалог между произведением искусства и конкретным пространством.

Как скульптура «Невеста» прославила художницу

Скульптура, которая принесла ей славу «Невеста» (The Bride) представляла собой гигантскую люстру, в которой хрустальные подвески заменены примерно 14 000 тампонов марки OB, предоставленными компанией Johnson & Johnson. Вашконселуш создала это произведение, как размышление о традиции бракосочетания, а также о связи этого ритуала с такими понятиями, как женская интимность и девственность.

Несмотря на то, что первая выставка художницы была еще в 1993 году, в начале 2000-х она все еще подрабатывала начальником службы безопасности в лиссабонском ночном клубе Lux. Для этого заведения она и договорилась о создании арт-объекта, который заметила куратор Роза Мартинез. Именно с этой скульптурой ее пригласили участвовать в Венецианской биеннале 2005 года, знаменитой своим феминистским подтекстом и с этого началась ее международная карьера. Люстра из тампонов стала хайпом и прославила художницу.
Долгое время Жоана Вашконселуш была известна как «художница с тампонами» — их ей протягивали прямо посреди улицы взамен на автограф.
«Невеста» (The Bride)

Невидимый женский труд: известные на всю Португалию кастрюли как строительный материал для инсталляций

В 2007 году Жоана Вашконселуш начала работу над серией произведений, в которых исследуется положение женщины в домашнем быту: отправной точкой становится обычный кухонный предмет, вступающий в неожиданную связь с миром гламура. Соединяя друг с другом кастрюли и крышки из нержавеющей стали, художница создает новый символ — он отсылает как к элегантности, знакомой нам по киноэкрану (что отражено в названиях работ: «Мэрилин», «Дороти», «Присцилла», «Кармен Миранда»), так и к сказочным мечтам, свойственным детскому воображению (через аллюзии на Золушку и Бетти Буп). Многократное повторение одного небольшого предмета — кастрюли марки Silampos (модель № 16), которую в Португалии повседневно используют для приготовления риса на семью из четырех человек, — в итоге рождает объект монументального масштаба. Это можно рассматривать как дань уважения стойкой, но зачастую остающейся незамеченной роли, которую играют женщины во всем мире. Обращаясь к известным сюжетам о преображении, художница также создает дополнительный смысловой пласт, стремясь разрушить устоявшиеся стереотипы.
«Я создаю работы, вдохновленные произведениями Дюшана, Луизы Буржуа и Дональда Джадда» — рассказывала художница в интервью журналу Apollo

Нарциссизм, не имеющий пола

Остроумная инсталляция «Spin» («Вращение») представляет собой композицию из множества разноцветных фенов, расположенных в форме цветка вокруг круглого зеркала. Стоит ступить на платформу — и фены включаются, а вы видите в зеркале собственное лицо, которое обдувают потоки воздуха, взъерошивая волосы. Эта ироничная работа Васконселуш отсылает к древнегреческому мифу о Нарциссе, влюбившемся в собственное отражение. Нарциссические наклонности — характерная черта современности, наиболее ярко проявляющаяся в повсеместном увлечении селфи. Впрочем, Васконселуш иронизирует над образом нарциссичного субъекта, превращая наш тщательно выверенный облик в нечто хаотичное и растрепанное. Фен, привычный домашний атрибут для наведения красоты, в пространстве музея обретает неожиданный, обескураживающий смысл. Тонкий юмор Васконселуш неразрывно связан с критическим взглядом художницы — в данном случае направленным на склонность современного человека к самолюбованию.

Ирония над мужской властью

«Airflow» представляет собой кинетическую конструкцию из развевающихся разноцветных галстуков. Двумерность этой композиции вступает в явное противоречие с хореографией движения галстуков — предметов, отсылающих к миру моды, мужской власти и фаллическим ассоциациям. В результате возникает диалог — одновременно пародийный и торжественный, — в котором соединяются скульптура и живопись.


Читайте также: Женский взгляд на тело в искусстве
Инсталляция Call-Center повторяет форму пистолета Beretta — модель, ставшая широко известной благодаря фильмам о Джеймсе Бонде — из 168 черных телефонных аппаратов, отсылает к насилию, заложенному в самой природе средств массовой коммуникации. Название работы словно намекает на манипуляции и дегуманизацию, зачастую свойственные работе современных колл-центров. Какими бы благими намерениями ни оправдывалось использование оружия, оно никогда не бывает лишено своего агрессивного заряда; точно так же и массовая коммуникация — масштабная, стандартизированная, контролируемая и эксплуататорская — может обернуться посягательством на уникальность и неповторимость каждой отдельной личности.

Международное признание художницы из Португалии

Масштабная персональная выставка художницы в Версальском дворце, состоявшаяся в 2012 году, стала самой посещаемой экспозицией в Париже за последние 50 лет — её увидели более 1,6 миллионов человек. По сей день Жуана Вашконселуш остается самым молодым художником и единственной женщиной, чьи работы выставлялись в этом легендарном дворце.
Фрагмент экспозиции в Версале, 2012
Выставка «I'm Your Mirror» («Я — твое зеркало») в музее Гуггенхайма в Бильбао в 2018 году до сих пор занимает третье место по посещаемости за всю историю этого музея.

Для реализации проектов художницы в доках Алкантара Лиссабоне работает Atelier Joana Vasconcelos, которая объединяет около 50 сотрудников разных национальностей и культур. В структуру студии входят отделы производства, архитектуры, коммуникаций и финансов.
Фрагмент экспозиции в Гуггенхайм Бильбао, 2018

Общественная деятельность Жуаны Вашконселуш

Художница не только создает искусство, но и старается поддерживать молодые таланты и развивать искусство своей страны.

Художница инициировала создание Фонда Жуаны Вашконселуш (Fundação Joana Vasconcelos) и организации Corpo Infinito.

Фонд, созданный в 2012 году для сохранения наследия художницы, представляет собой некоммерческую организацию и поддерживает социальные инициативы, сотрудничает с другими учреждениями в рамках благотворительных проектов, организует международные конференции и содействует изучению искусства, предоставляя стипендии, — тем самым делая искусство доступным для всех.

Организация Corpo Infinito, основанная в 2015 году с целью заботы о благополучии команды Atelier Joana Vasconcelos, сегодня открыта для широкой публики. Это пространство с междисциплинарной программой, включающей холистические практики, медитации, занятия йогой, персональные тренировки, астрологические консультации, художественные интервенции, лекции и мастер-классы. Сама художница ежедневно занимается медитацией, а трижды в неделю — йогой в своей студии в Лиссабоне
Источники: сайт художницы

Доступные работы:

Читайте также: