Медленно, но верно Венецианская биеннале становится более ориентированной на женщин

Как главный международный смотр современного искусства повернулся лицом к женскому полу. Краткая хронология женского присутствия на Венецианской биеннале в разборе Murmure

C момента первого выпуска в 1895 году Венецианская биеннале выступает барометром настроений и тенденций мировой арт-сцены. Она не только дает игрокам рынка ориентир на то, какие направления и авторы выйдут вперед, но и становится отправной точкой для дискуссий. Однако женщинА-куратор появилась на биеннале лишь 110 лет спустя ее основания — ею стала в 2005 году испанка Роза мартинес. Но уже в 2022 количество женщин было больше, чем мужчин — 192 против 21. А Следующую биеннале в 2026 также будет курировать женщина африканского происхождения. как Венецианская биеннале оказалась в точке невозврата к гендерной диспропорции — в материале Murmure.

Murmure — галерея и онлайн-медиа про женщин в искусстве.
В переводе с французского «murmure» означает шепот.
Оставайтесь с нами в телеграме. Кто шепчет, тот будет услышан!

Женщинское присутствие на Биеннале в цифрах

Венецианской биеннале в этому году 130 лет — это старейший международный смотр искусства. Так уж исторически сложилось, что гендерное равенство на Венецианской биеннале было большой проблемой, с которой так или иначе пытались бороться. Диспропорция мужчин и женщин на биеннале после 1990-х была довольно волнообразной — если в 2009 году женщины-художницы составляли 43% состава Венецианской биеннале, то в 2013 эта цифра упала до 26%, по данным Artsy. Правда, относительно 2013 года есть и другое мнение — Маура Райли в своей книге «Кураторский активизм. На пути к этике кураторства» пишет, что 2013 для женщин на Венецианской биеннале был «особенно плохим» и называет цифру в 16%.
Гендерное равенство на Венецианской биеннале было большой проблемой, с которой так или иначе пытались бороться.
Она же в своем труде подчеркивает, что такого высокого показателя присутствия женщин на смотре, как в 2009 году, не было. В 2015 и 2017 диспропорция была одинаковой — 67% мужчин против 35% женщин. Книга Райли выходит в 2018 году, а в 2019 количество художников смотра, идентифицирующих себя как женщины, резко улучшается и составляет пропорционально приятные 53%. Уже на следующей Венецианской биеннале 2022 года вершится история — среди 213 заявленных художников смотра беспрецедентное большинство — 192 — составляют женщины. Куратор биеннале с темой «Молоко снов» Чечилия Алемани, по сути, повернула фестиваль на 360 градусов, подготовив своеобразный ответ выпуску 1995 года, когда 90% участников были мужчинами.
Guerilla Girls
51-я Венецианская биеннале начиналась с плакатов Guerilla-Girls в их типичной манере на стыке шокирования, юмора и фактической информации о гендерной дискриминации в Голливуде, политике администрации Буша и мире искусства, а также на самой Венецианской биеннале


Женщины-кураторы на Биеннале

Впервые женщина оказалась у руля Венецианской биеннале в 2005 году — смотр курировали испанки Роза Мартинес и Мария де Корал. Он получился довольно провокационным как минимум потому, что на входе в Арсенал зрителей встречала пятиметровая инсталляция «Невеста» в виде люстры — португальская художница Джоана Васконселос создала ее из более, чем 14 тыс. тампонов. Затем, в 2011 году биеннале курировала шведская критик Биче Кригер — при ней смотр с темой «Озарения» увидел рекордную посещаемость в 440 тысяч человек. Еще через шесть лет пост вновь заняла женщина, Кристин Масель, которая, параллельно с составлением художественной программы «Да здравствует живое искусство!» Венецианской биеннале-2017, также трудилась главным куратором Центра Помпиду (с 2000 по 2022 годы). Вместе с Чечилией Алемани, всего за 130-летнюю Венецианской биеннале во главе кураторских задач стояло лишь пять женщин, и с приличными перерывами. Но, кажется, успех выпуска Алемани диктует изменения в самой структуре смотра.

Мария де Корал и Роза Мартинес первые кураторы женщины за 110 лет существования Венецианской биеннале
«Невеста» - 5-метровая люстра из тампонов португальской художницы Джоаны Васконселос
Выставка «Груди», прошедшая с 18 апреля по 24 ноября 2024 года в рамках параллельной программы Венецианской биеннале 2024, стала первым проектом, который объединил в одном месте всевозможные вариации груди как культурного явления и символа. Писали про нее здесь.
Следующую Биеннале в 2026 году снова будет курировать женщина — Койо Куо, эксперт в области панафриканизма камаринского происхождения и директор одного из важнейших музеев истории искусств региона Zeitz Africa в Кейптауне. Примечательно, что Куо станет первой африканкой, занявшей пост художественного руководителя биеннале за всю ее историю — ее назначение связывают с неоднозначной реакцией на выпуск 2024 «Иностранцы повсюду» под руководством Адриано Педроса. Куо пообещала, что биеннале не будет африканской, а оставит за собой международный фокус, хотя не отрицает, что ее профессиональный фундамент все равно укоренен в искусстве континента. Кажется, за счет Куо Венецианская биеннале собирается брать следующую ступень искоренения дисбаланса — уже по национальному, а не гендерному признаку.

Российские художницы на Венецианской биеннале

История русского павильона Венецианской биеннале начинается с 1914 года, и уже в 1920 туда начали ездить женщины-художницы. В числе тех, кто в разное время выставлялся в коллективных проектах от СССР — Марианна Веревкина, Любовь Попова, Александра Экстер, Вера Мухина, Надежда Удальцова, Татьяна Назаренко. А в 1960 году комиссаром павильона была покойная Ирина Антонова, которая впоследствии стала директором ГМИИ им. Пушкина. На биеннале она привезла в 22 художников - представителей сурового стиля. В 1989 на Венецианскую биеннале впервые поехала Айдан Салахова, а в 2011 году, она уже будет представлять павильон Азербайджана, что впоследствии войдет в историю как «венецианский инцидент».

Работы Айдан подверглись сначала критике азербайджанского президента Ильхама Алиева, а затем и цензуре. Объекты «Предстоящая» и «Черный камень» показались ему оскорбляющими ислам и не соответствующими международному имиджу Азербайджана. Оба объекта исчезли из павильона, но «Черный камень» был спасен — силами куратора итальянского павильона Витторио Сгарби он «переехал» в общую экспозицию и пробыл там до самого окончания 54-ой Венецианской биеннале.
Айдан Салахова, 2011
Ирина Нахова. Зеленый павильон. 2015. Courtesy: Stella Art Foundation.
Ирина Нахова. Зеленый павильон. 2015. Courtesy: Stella Art Foundation.
В 2001 среди экспонентов появилась Ольга Чернышева. Зато женщины все больше стали курировать наши экспозиции: Екатерина Деготь (2001), Ольга Лопухова и Любовь Сапрыкина (2005), Ольга Свиблова (2007, 2009), Маргарита Тупицына (2015). Три года подряд комиссаром российского павильона была Стелла Кесаева (2011, 2013, 2015), которая ввела практику моно-выставок. Так в 2015 павильон был отдан под инсталляцию Ирины Наховой «Зеленый павильон» (куратор Маргарита Мастеркова-Тупицына) - и это 1-я (и пока последняя) моно-выставка женщины-художницы в русском павильоне за 100 лет. В последний раз женщина представляла искусство в русском павильоне в 2017 году — это была Саша Пирогова, показавшая десятиминутный видеоарт «Сад». А на Венецианской биеннале 2022 года выставки в павильоне России не состоялось. В 2024 году российский стенд был передан Боливии по их же просьбе, и теперь он обобщенно зовется «южноамериканским».

Автор: Катерина Алабина
Редактор murmure.space