Одолень-трава
08.07.2026 - 31.07.2026

автор афишы Лиза Артамонова,

использован фрагмент работы Анны Лапшиновой «Омовение»


Групповая женская выставка «Одолень-трава» открылась в честь дня рождения основательницы murmure Екатерины Карцевой. Это также и 3-я годовщина murmure, потому что первая квартирная выставка «Дом, в котором я живу» в 2023 тоже совпала с этим праздником.

Подруги и гостьи основательницы murmure Кати Карцевой – художницы, искусствоведы, арт-журналистки, предпринимательницы и сотрудницы компаний – самые разные женщины собрались вместе в этот вечер, лишний раз продемонстрировав, что достижения современных женщин не имеют единого шаблона, а cила женского сообщества в единстве. Выставка выстроилась вокруг разнообразия цветов и их корневых систем, также как женская солидарность представляет собой невидимую, но мощную сеть взаимной поддержки.

Участницы: Елена Ковылина, Лиза Артамонова Лиза, Наталья Конюкова, Анна Лапшинова, Надя Петрова, Мари Сокол.

Куратор: Екатерина Карцева
Екатерина Карцева, основательница галереи и медиа про женщин в искусстве murmure.
Фото: Денис Лапшин
"Отправной точкой выставки было воздать дань лесным духам. Родившаяся летом, я люблю лес, зной и природу среднерусской полосы. Немаловажной была и идея трансформации, перехода на другой уровень, с чем связан всякий день рождения, а особенно — 40-летний рубеж для женщины.

Хотелось подсветить не социально-обусловленную проблему постепенного исчезновения взрослеющих женщин из культуры и социальной жизни, а напротив, — внутреннюю опору и более осознанное самоощущение себя, ведь с этих лет женщины духовно расцветают. Отправной точкой выставки стал разговор о цветах, как о женской символике. Хотелось, чтобы букеты, которые принесут гостьи, стали частью инсталляции, чтобы каждая почувствовала свой вклад в выставку. Но это был лишь импульс, которому художницы придали новую глубину" — Екатерина Карцева
Наталья Конюкова, "Растения в связи с землей", тушь, карандаш, акварель, 2026
Наталья Конюкова изобразила цветок в полную величину от бутона до корней. Обычно все внимание живописца отдается цветку. Корни растений скрыты от наших глаз, но именно они определяют жизнь, силу и внешнюю привлекательность любого цветка. Красота срезанных цветов быстротечна, как молодость женщины. Исполнив свою задачу, завядший букет выбрасывается на помойку, а вырванный с корнем, вовсе теряет репродуктивную способность.
Наталья Конюкова:
«мои растения сохранили связь с землей»
Наталья Конюкова, "Растения в связи с землей", тушь, карандаш, акварель, 2026
Отправной точкой поисков Лизы Артамоновой стал образ любимого цветка именинницы — лилии, которая считается летним растением. Но внимание художницы привлекли не сами цветы, а то что удерживает стебель в земле, дает ему питательные вещества и опору корень-клубень растения. Изучая информацию о нем, Лиза выяснила, что во времена язычества лилией называли два многолетних растения.

Первое — это лесная лилия — Сарана, цветок с чешуйчатым корнем в форме женской груди. Второе — водяная лилия или белая кувшинка — Одолень-трава, корень которой фиксируется ко дну водоема. Каждое из этих растений наделяли своими функциями и магическими свойствами.
Со временем, не смотря на различные особенности и значения обоих цветков, фонетическое обозначение трансформировало их в связанные растения, одно из которых отвечало за связь с водой, а другое стало его сухопутной ипостасью.

Одолень-траву, которую также называли Русалочий цветок, или Одолень-белым считали мощным оберегом — корень или цветок зашивали в ладанку и брали в дорогу для защиты. Считалось, что корень охраняет путника от бед, злых духов и напастей в дальнем пути. Языческая традиция приписывала растению способность приносить удачу и помогать «одолеть» любые препятствия.
Сарана же считалась оберегом воинов как защита от смерти и страха. Для мужчин, уходивших в военные походы на чужие земли, Сарана была главным мужским талисманом.

В проекте Лизы Артамоновой языческие функции и образы двух цветков переплелись и трансформировались в знак-оберег СИС — Сообщества Ищущих Своих. Это объединение женщин, чьи ноги превращаются в хвосты при соприкосновении с водой. Для поиска вероятных членов сообщества они и совершают свои сухопутные путешествия между водоемами, облачаясь в защитные дождевики, помеченные их знаком — чешуйчатой грудью, способной к бесконечному самовоспроизводству.

Графика Лизы Артамоновой

Славяне называли кувшинки «одолень-травой», веруя, что находящиеся между земным и водным мирами, они помогают одолевать беды, болезни и даже нечистую силу. Отправляясь в дальний путь, славяне имели обычай брать корневище кувшинки как оберег от злых духов и заклинаний врагов:
«Одолень-трава, одолей ты злых людей!»
На выставке Лиза Артамонова представила 2-метровый клубень-оберег. Он напоминает мифологическое существо. Внушительный размер и грозный облик подчеркивают связь с непредсказуемой природой. Но вся мощь этого доброго монстра направлена на защиту своей хозяйки.
Лиза Артамонова, "Клубень-оберег". маркер, пленка, 200x80 см. Фото: Денис Лапшин
А также дождевики с изображением клубня лилии, которые можно носить, как оберег, а также как символ женского сообщества и взаимной поддержки.
Лиза Артамонова. Дождевик с рисунком клубня-оберега. Фото: Денис Лапшин
Согласно другому поверью наших предков, ночью из воды выходят русалки, водят хороводы и околдовывают путников, а днем превращаются в кувшинки. Отсюда и еще одно название лилии — русалочий цветок.

У Мари Сокол как раз оказался рыбий хвост-чешуя, когда-то созданный для сказки о золотой рыбке и серия-коллажей ретро-звезд с рыбьими хвостами, которая возникла из цитаты друга художницы:
«Нарисуй на моих глазах цветы»
Мари Сокол, "Нарисуй на моих глазах цветы", смешанная техника. Фото: Денис Лапшин
Елена Ковылина, Наталья Конюкова, Мари Сокол. Фото: Денис Лапшин
Надя Петрова участвует в выставке с гигантским кружевным борщевиком из проекта «Токсичные кружева». Ее работа амбивалентно передает изящную красоту ядовитого, хищно распространяющегося растения.
Надя Петрова, "Борщевик", филейное кружево, 2023
Выставка Одолень-трава. Фото: Денис Лапшин
Анна Лапшинова участвует с видео-работой «Омовение». Мы видим силуэт девушки, которая моется в печи, на фоне сумеречного пейзажа. Очищаясь и перерождаясь она оказывается между двумя мирами.

Печь исконно считалась центральным местом в доме и имела множество духовных и материальных значений: в ней соединяются три мира «Явь» – явный земной мир человека, «Навь» – подземный мир темных богов, «Правь» – мир светлых богов. Печь также была олицетворением женской природы, родящей и кормящей все живое на Земле; хранительница огня исцеляла, «перепекала» новорожденных, на ней готовили пищу, мылись и спали.

Анна Лапшинова, «Омовение», видео

Наконец, Елена Ковылина представила перформанс «Солнечный круг». Это недолговечное высказывание, просуществовать которому суждено было несколько дней. Предельно некоммерческая и от того наиболее искренняя форма искусства. Прорисованный детскими мелками на сером мокром асфальте славянский каравай символизирует дом, достаток и метафизическое солнце. Голубь – мир и духовное благополучие. Мимолетность рисунка, сделанного из самых простых и подручных материалов под дождем, напоминает о хрупкости и недолговечности человеческого счастья и стремление человека к нему, во что бы то ни стало. Рисунок в скором времени перестанет существовать, но акция останется в памяти тех, кто ее видел. Искусство под открытым небом, живущее и исчезающее сегодняшним днем.

Елена Ковылина, «Солнечный круг». Фото: Денис Лапшин